Ao texto

Manexo de información persoal

Este sitio web (en diante "este sitio") utiliza tecnoloxías como cookies e etiquetas co propósito de mellorar o uso deste sitio por parte dos clientes, publicidade baseada no historial de acceso, comprensión do estado de uso deste sitio, etc. . Ao facer clic no botón "Aceptar" ou neste sitio, vostede acepta o uso de cookies para os fins anteriores e para compartir os seus datos cos nosos socios e contratistas.En canto ao manexo de información persoalPolítica de privacidade da Asociación de Promoción Cultural Ward OtaConsulte.

Estou de acordo

Información de rendemento

Actuación patrocinada pola asociación

~Edo é interesante! Explorando os encantos da música xaponesa e occidental! ! ~ Un encontro marabilloso entre libros e música Vol.3
O clásico Ieyasu

Dar a benvida ao autor gañador do Premio Naoki Ryutaro Abe,
"The Ieyasu Classic" explora o atractivo da música xaponesa e occidental co tema do "Período Edo" de Ieyasu como palabra clave.

Dende antigo dicíase que hai etnias sen escritura, pero non hai grupos étnicos sen música; a música e a danza foron indispensables para a vida humana. Mesmo os señores da guerra que vivían en tempos de guerra e período sengoku amaban o noh e o utai (canto tradicional xaponés), e estaban absortos no baile e o canto. É ben sabido que Nobunaga era un gran amante de "Kowakamai", e tamén hai un rexistro de que Ieyasu e Hideyoshi interpretaron "Shizunomai" no mesmo escenario.

E se puidésemos conectar a cultura Edo, que non figura moito nos círculos históricos, co período barroco alemán contemporáneo a través da lente da música? Este proxecto contará con Tokugawa Ieyasu (1542-1616) e o fundador da música moderna koto.Yatsuhashi KengyoInstituto de Investigación YatsuhashiO tema deste programa son tres grandes homes que están misteriosamente conectados polos seus anos de nacemento e morte: John von Freud (1614-1685) e o pai da música occidental, JS Bach (1685-1750).

Este concerto especial de Edo e Barroco contará co convidado especial Abe Ryutaro, un autor e escritor histórico gañador do Premio Naoki que vive en Ota Ward, que tamén é coñecido pola súa obra de gran envergadura "Ieyasu". Xunto con tres virtuosos músicos de koto, violonchelo e piano, gozarás de divertidas charlas históricas e de obras mestras coñecidas nun conxunto inesperado.
Todos, por favor, acompáñenos. Agardámosvos en Aprico cos artistas!

Navegador: Toshihiko Urahisa

*Esta actuación é apta para o servizo de talón de entradas Aprico Wari. Consulte a información a continuación para obter máis detalles.

Mércores 2025 de agosto de 7

Horario 14:30 inicio (13:45 aberto)
Lugar Ota Ward Hall / Aplico Large Hall
ジ ャ ン ル Actuación (clásica)

Folleto PDFPDF

Actuación / canción

Yatsuhashi KengyoInstituto de Investigación Yatsuhashi: Rokudan no shamisen (Koto)
JS Bach: "Gavotte Rondo" de Lute Suite No. 4 (Koto)
"Preludio" de Cello Suite No. 1 (Cello)
"Aria" das Variacións Goldberg (piano) e outros
Aspecto

Hiroyasu Nakajima (Koto)
Hitomi Niikura (violonchelo)
Takako Takahashi (piano)
Ryutaro Abe (Autor)
Toshihiko Urahisa (Navegador)

Información de billetes

Información de billetes

Data de lanzamento

  1. En liña: venres, 2025 de abril de 4, ás 18:12
  2. Número de teléfono dedicado: mércores, 2025 de abril de 4, 23:10
  3. Mostrador: xoves, 2025 de novembro de 4 24:10

*A venda de entradas comezará na orde anterior a partir das actuacións á venda en abril de 2025.
As entradas venderanse no mostrador de billetes só se quedan asentos restantes.

Como mercar un billete

Compra entradas en liñaoutra xanela
Prezo (imposto incluído)

Todas as prazas reservadas
3,000 円
Estudantes de secundaria e 1,000 iens máis novos

* Non se admiten preescolares
*Utilizar só asentos do primeiro andar

Detalles de entretemento

ⒸAyane Shindo
Hitomi Niikura ⒸHannes Heinzer
Takahashi Takako ⒸShinichiro Saigo
Abe Ryutaro
Toshihiko Uraku
©Toshihiko Urahisa

Hiroyasu Nakajima (Koto)

Estudou con Sumiko Goto, Masayoshi Higuchi e Yuka Hamane. Graduado na Facultade de Música da Universidade das Artes de Tokio. Recibiu o premio de fomento do gobernador da prefectura de Ibaraki en 5, o premio para o novo chegado no 38.o Concerto para os recén chegados da prefectura de Ibaraki, o premio Kenjun no 20.º Concurso do Festival Nacional de Koto Kenjun Memorial Kurume e o Gran Premio e Ministro de Educación, Cultura, Deportes, Ciencia e Tecnoloxía do Concurso Nacional de Música de Kuma28. Celebrouse o IV Recital de Koto. Nese mesmo ano realizou unha xira de recitais por todo o país. Explorando o verdadeiro valor da música co tema "The Power of Living Koto Music".

Hitomi Niikura (violonchelo)

Comezou a tocar o violonchelo aos 8 anos. Graduouse na Facultade de Música da Escola de Música de Toho Gakuen con honores. Realizou tanto o máster na Academia de Música de Basilea como o máster a nivel de facultade coas máximas notas. Estudou con Hakuro Mori, Tsuyoshi Tsutsumi e Thomas Demenga. Cando aínda era estudante, fixo o seu debut co lanzamento de "Tori no Uta" a través de EMI Music Japan. Recibiu numerosos premios, incluíndo nos últimos anos o 18th Hotel Okura Music Award e o 19th (2020) Saito Hideo Memorial Fund Award na categoría de Violonchelo. Actualmente é o principal violonchelista solista da Camerata Zurich, reside en Suíza e está activo nunha ampla gama de campos como solista e músico de cámara. En 2021, lanzará o CD "November Nocturnes - Commissioned Works" (estrea mundial/gravación de estrea mundial) no selo R Infini. O instrumento utilizado é un Matteo Goffriller (feito en 11) cedido pola Colección Munetsugu. "Membros oficiais de Niikura Hitomi "Hitomi's Room""

Takako Takahashi (piano)

Graduouse na Escola de Música de Toho Gakuen e completou o programa de posgrao na Academia de Música Chopin de Varsovia con honores. Gañou o 12º lugar no XII Concurso Internacional de Piano Chopin. Recibiu numerosos premios brillantes tanto no país como no estranxeiro, entre eles o segundo posto e o Premio á Mellor Interpretación de Música Contemporánea no Concurso Internacional de Porto, o primeiro posto no Concurso Internacional Radziwill e o 5º Premio da Sociedade Chopin de Xapón. Publicou 2 títulos de CD. Tamén construíu unha carreira internacional, dando recitais, actuando con orquestras, actuando en festivais de música famosos de todo o mundo e sendo invitado a actuar como xuíz en concursos.

Ryutaro Abe (Autor)

Nado en xuño de 1955 na cidade de Yame, prefectura de Fukuoka (antes coñecida como Kurogi). Graduado no Departamento de Enxeñaría Mecánica da Facultade Nacional de Tecnoloxía de Kurume. Traballou na oficina do distrito de Ota en Toquio e, máis tarde, como bibliotecario. Durante ese tempo, presentouse a numerosos premios para novos escritores e a súa obra "O amor de Moronao" recibiu unha mención honorífica. Debutou en 6 con "Historia sanguínea do Xapón". Esta obra chamou a atención e deu lugar á lenda de que era "o home que Ryu Keiichiro quería coñecer por última vez". En 1990, gañou o 2013º Premio Naoki por "Tōhaku". Outras das súas obras inclúen "A petición de Sekigahara", "Nobunaga Burns" e "Ieyasu 148-1", entre moitas outras.

Toshihiko Urahisa (Navegador)

Escritor e produtor de artes culturais. Director representante da Fundación Europea das Artes Xaponesas, xefe da Academia de Música Daikanyama Mirai e asesor educativo do Consello Educativo da Prefectura de Aichi. En marzo de 2021, a Gifu Future Music Exhibition 3, que planeou como director musical do Salamanca Hall, gañou o XX Premio Saji Keizo da Suntory Foundation for Arts. Os seus libros inclúen 2020 millóns de anos de historia da música (Kodansha), Por que Franz Liszt fixo desmaiar as mulleres?, O violinista chamado o diaño, Beethoven e os xaponeses (todos publicados por Shinchosha) e Existe un futuro para as orquestras? (coautoría co director de orquesta Yamada Kazuki) (Artes Publishing). O seu último libro é "Liberal Arts: Become Wise by Mastering Play" (Shueisha International).

información

Servizo de talón de entradas Apricot Wari